Planes teatrales en Madrid: cuatro estrenos en el primer fin de semana de septiembre

Llega el mes de septiembre y los teatros de la capital se desperezan con nuevos títulos que ya ofrecen sus primeras funciones para los más adelantados en la capital. Los planes de este fin de semana van a centrarse exclusivamente en las obras teatrales que abren el largo camino de la temporada 2023-24, ilusionantes todas ellas sobre el papel. En semanas venideras, abrirán sus puertas las exposiciones, llegarán conciertos de lo más variado y los musicales ofrecerán algunos títulos muy esperados, pero hasta ese momento nos quedamos con cuatro estrenos escénicos para el finde en Madrid.

Una abogada que acaba siendo víctima en 'Prima Facie'

© Pablo Lorente

La trayectoria reciente de Vicky Luengo encadena una serie de interpretaciones de calidad extraordinaria, tanto en teatro como en cine, que este fin de semana puede reforzar con otro trabajo que se antoja sobresaliente. Dos poderosos textos teatrales como El Golem, de Juan Mayorga y Principiantes de Raymond Carver han sido sus últimas apariciones en escena, llenos de enjundia, donde la actriz mallorquina se empleó al máximo. También este año llegó su primera nominación al Goya a la mejor interpretación femenina protagonista por la película Suro (2022), de Mikel Gurrea, donde compuso un complejo papel.

Ahora se presenta en el monólogo Prima Facie, de la escritora australiana Suzie Miller, que llega tras agotar todas las localidades en el West End de Londres durante la temporada pasada y obtener el premio Olivier a la mejor interpretación femenina. Vicky Luengo interpreta a Tess, una abogada en el cúspide de su carrera, acostumbrada a ganar todos los casos a los que se enfrenta. Sin embargo, un impactante acontecimiento hará que su vida cambie para siempre y deba enfrentarse a la maquinaria de la que ella forma parte, en busca de justicia. 

Javier Naval

"Prima Facie es un monólogo arriesgado lleno de teatralidad y posibilidades artísticas, con una construcción dramática inteligente, divertida y conmovedora. Pero es también profundamente cuestionadora. Y es, sobre todo, un grito necesario frente a la naturalización de una conducta que atraviesa a la sociedad de manera estructural". Son los comentarios del director de estas representaciones, Juan Carlos Fisher.

'Berlín Berlín', una comedia que ha triunfado en París

Cedida

Una joven pareja vive en un típico apartamento de Berlín Este con el deseo de pasarse al otro lado del Muro, a Berlín Oeste. Para conseguirlo se harán pasar por una enfermera que atiende a una anciana, y un fontanero que aprovechará sus chapuzas para cavar un túnel que les conduzca a la libertad. Lo malo es que en aquel régimen de la mal llamada República Democrática había casi un espía por cada ciudadano berlinés, así que la situación va complicándose. Entra en juego la Stasi, el servicio de espionaje oficial, y otros nuevos personajes, hasta el punto de no saber quiénes son los espías y quiénes los espiados, un clima de desconfianza mutua generalizado en el comunismo alemán de aquella época. Eloy Arenas y Esperanza Elipe encabezan el elenco, donde también está Juanan Lumbreras, uno de los mas divertidos actores que pisa hoy los escenarios.

José González

La obra ha conseguido durante la temporada pasada un gran éxito de público en París, donde continuará en cartel en el Theatre Fontaine de la capital francesa hasta enero de 2024, al menos. También ha sido reconocida por la profesión con dos premios Molière 2022, a la mejor comedia y el mejor actor de comedia.

"Berlín, Berlín es alta comedia, pero nada sofisticada. Un vodevil aristocrático de una calidad impresionante, que además tiene historia detrás”. Así resumía Eloy Arenas las cualidades de esta obra, en una entrevista junto a Esperanza Elipe que pronto publicará nuestro periódico. Él encarna a un general un tanto deprimido y ella hace dos papeles, uno de ellos el de una coronel de la Stasi con algunos 'pecadillos' inconfesables.

'Vuestra, Jo Van Gogh', salvadora de la obra del genial pintor

Juan Varela

Serán pocos los lectores que habrán oído hablar de Johanna Bonger, la cuñada de Vincent Van Gogh, pero fue una persona fundamental para conseguir que la pintura del genio holandés no acabara perdida o tirada a la basura. Jo, Theo y Vincent Van Gogh formaron un triángulo milagroso, unido firmemente  por el amor y la lealtad.

La actriz y autora Laura Cepeda se sintió fascinada por esta mujer, a la que podemos nombrar también como Jo Van Gogh, tomando el apellido de su esposo Theo Van Gogh, hermano del pintor. A raíz de esa fascinación y la posterior investigación iniciada sobre su personalidad y vida, Laura Cepeda escribió un bello texto teatral -editado por VdB- que es el que desde este fin de semana se representará en los Teatros Luchana.

Cedida

Ella interpreta a Johanna y estará acompañada por Aure Sánchez, quien encarna varios personajes a lo largo de esta obra, dirigida por el tristemente desaparecido Guillermo Heras, Premio Nacional de Teatro en 1994, que nos dejó este verano.

"Hoy, Jo tiene algo muy importante que contarle a su marido, muerto 35 años antes, unos meses después que Vincent"; explica Laura Cepeda sobre la función que transcurre durante una tarde lluviosa. Para escribir esta pieza se ha basado libremente en dos documentos de gran valía: los Diarios de Johanna Bonger y las Cartas a Theo, de Vincent Van Gogh.

'Hechos y faltas' una comedia sobe la realidad y la apariencia

Cedida

Hechos y faltas (The Lifespan of Fact), la obra protagonizada por Ángeles Martín, Antonio Dechent y Juan Grandinetti y adaptado y dirigido por Bernabé Rico, llega a Madrid tras obtener un gran éxito en Broadway. 

La obra cuenta cómo el reputado autor John D'Agata escribe una crónica sobre la tasa de suicidios en Las Vegas para una de las mejores revistas del país. Emily, su redactora jefa, encarga al becario Jim Fingal la verificación de hechos del escrito pero pronto se encuentra con un 'pequeño' problema: gran parte de ellos se los ha inventado. Lo que empieza como un trabajo más, pronto se convertirá en una hilarante historia sobre los límites que separan la libertad narrativa de la ficción. 

Futura Comunicación

Bernabé Rico, quien firma la versión y dirige el montaje, resume lo que esta función propone y desarrolla: "Realidad vs. autenticidad. Hechos empíricos frente a la falta de precisión de los mismos, con el fin de transmitir con mayor 'verdad' una historia. Partiendo de un caso real, Hechos y Faltas sintetiza este debate con acierto y lo lleva a escena combinando magistralmente inteligencia, comedia y actualidad. Todo lo que busco en el teatro: que me entretenga reflexionando".