Fernanda Orazi estrena 'La persistencia'
Teatro del Barrio cede su espacio los sábados del mes de junio y el primero de julio a Fernanda Orazi, que estrena este fin de semana su último trabajo, La persistencia, un monólogo en que brilla de manera asombrosa Ángela Boix. Una actuación de una intensidad apabullante, que ya intuyó la autora cuando trabajó con ella en los talleres de creación escénica que imparte. Esa relación ha desembocado felizmente en estas funciones donde el oficio de actor se parte en canal alrededor de una silla.
Orazi ha abierto las puertas del Teatro del Barrio -lo vemos en uno de los preciosos carteles diseñados por el actor Juan Paños para la ocasión-, incluso las de los camerinos, para penetrar en la angustia de una actriz a la que seguimos hasta ese espacio siempre reservado, aportando destellos de humor que parten del descreimiento más paradójico. De allí vemos salir a Ángela Boix, salir y entrar, una y otra vez, buscando su personaje, recorrer a lo largo y ancho la negra sala del Barrio; adhiriéndose a las paredes y los huecos. Leticia Etala ayuda en la dirección correcta.
Una actriz que regresa a su personaje como se atraviesa una puerta o se cambia de vestimenta, hasta descubrirse desnuda y extraña. Boix sube a las gradas, entra en el territorio del público como si saliera del mar a secarse en la orilla, pasando el ambiguo lugar donde baten las olas. El espacio en que la ficción se enfrenta al silencio del espectador, donde se le puede mirar a los ojos y ver la muerte detrás de un brillo lejano, según afirma el personaje con cruda sinceridad. Un personaje que es una actriz -¡qué monstruosidad!, repite-. Las repeticiones son el corazón de la existencia del actor y la persistencia es el devanado de un hilo que no parece acabar.
Fernanda Orazi se enlaza con maestría a La Gaviota de Chejov. Toma la última escena del drama en que Nina se cuestiona amargamente como actriz y persona, y repasa su deriva que es la de todo intérprete. "Soy una gaviota… No, no. Soy una actriz", decía el personaje de Chejov -Boix imita el graznido de las gaviotas como si fuera de su misma especie, por cierto-. A partir de ahí, se levantan unas variaciones sobre la labor del intérprete, el bipolar caminar tras las huellas del escritor, cuestionando en ocasiones su sentido. Algunas notas al piano sugeridas por Javier Ntaca aparecen brevemente en la acción.
Se enfatiza hasta la comicidad que lo que sucede está escrito y hay que representarlo. No es la única ocasión en la que surgen risas entre el público, gracias al sentido del humor de Orazi, siempre buscando requiebros de nuestra lengua y sus entonaciones.
Antes de afrontar el final perseguido, la actriz sale del camerino enfurecida y lanza al aire el texto de la obra. Esparce por el suelo todo lo que está escrito y camina sobre ello. El jovencísimo Iván López-Ortega aporta un complejo juego de iluminaciones que acompaña los movimientos de Ángela; destaca unas manos azules o su rostro pegado al suelo; hace surgir del camerino un fulgor cálido hasta concluir con un titilar que extingue este ejercicio teatral fascinante. No se lo pierdan.
- Sábados desde el 8 de junio al 6 de julio | Teatro del Barrio | 16€
Premio PHotoESPAÑA 2024 en Serrería Belga
Seguimos destacando las mejores exposiciones de fotografía que se despliegan por Madrid, acercándonos a Serrería Belga, donde se exhibe la excepcional obra del ucraniano Boris Savelev, que además ha recibido el Premio PHotoESPAÑA 2024, máximo galardón del Festival, en reconocimiento a su trayectoria.
Las obras de Savelev presentan visiones urbanas de una riqueza de planos extraordinaria, gracias a la búsqueda de la reflexión y refracción producida por ventanas de cafeterías, cristales de vagones, rayos del último sol de la tarde y variedad de texturas. Complejas composiciones donde materiales heterogéneos componen un puzzle sobre el que se añaden sombras perfiladas y se evita el rostro humano.
Viewfinder – Una forma de mirar -así se titula la exposición- presenta casi un centenar de fotografías que nos muestran retazos de ciudades como su Chernivtsi natal, Moscú, San Petersburgo, Nueva York, Londres, Madrid o Vigo, ciudad donde reside actualmente. La mayor parte de ellas están centradas en la antigua Unión Soviética, donde puede palparse una vida con carencias, paisajes destartalados, dejadez y cierta desolación, consecuencias habituales del comunismo.
Un aspecto destacable de esta muestra es el cuidado artesanal con el que Boris Savelev afronta la impresión de sus obras, empleando chapas de aluminio tratadas con 'gesso', una imprimación blanca que se extiende para crear una especie de lienzo, sobre el que actúa la impresora digital en sucesivas pasadas. El resultado es magnífico y todo el proceso puede verse en un video ilustrativo, en la segunda planta de la Serrería.
El espacio singular de la Serrería, con su aire industrial y de manufactura, integrando hormigón, aluminio, tubos y tonos oscuros, resulta especialmente adecuado para exhibir a Savelev, donde se aprecia la tosquedad de algunos rincones, la mezcolanza de elementos que cobran una fuerza heladora. En la segunda planta, con los ventanales abiertos al Barrio de las Letras, se crean curiosas combinaciones con las estampas que ofrecen los balcones madrileños. Gran exposición. Imprescindible.
- Hasta el 14 de julio | Serrería Belga | Entrada gratuita
'Piano City Madrid' y Festival Internacional de Guitarra
Piano City Madrid vuelve a extender por la ciudad la música en vivo interpretada al piano, los días 7, 8 y 9 de junio, en conciertos gratuitos, que se desarrollarán en espacios culturales públicos y privados, algunos escenarios inéditos para la música y otros emplazamientos al aire libre. Se destaca una nutrida nómina de mujeres entre los intérpretes internacionales, como la cubana Marialy Pacheco, la costarricense Sofi Paez y las alemanas Johanna Summer y Adriana Von Franqué.
Se repite la mañana musical en la Cuesta de Moyano, para complementar una visita a los libreros de ese lugar. Entre otras novedades hay que destacar algunos conciertos a dos pianos y de trío jazz; opciones de piano flamenco, que siempre hacen buenas migas; ritmos caribeños y un viaje a la música italiana cinematográfica, con un homenaje al gran compositor Ennio Morricone.
Contaremos con escenarios muy especiales como el histórico Teatro Albéniz, ya que el flamante UMusic Hotel será la Casa de Piano City Madrid 2024. También CentroCentro, Goethe Institut, Invernadero de Arganzuela, Club Matador o CondeDuque, hasta completar diez emplazamientos. Sesenta y dos conciertos gratuitos, que se detallan aquí.
El VI Festival Internacional de Guitarra de Madrid está reuniendo a grandes maestros e intérpretes del instrumento, así como actividades paralelas como una feria de guitarras y un concurso. El sábado 8 de junio, tendremos en el Auditorio Nacional el concierto de gala de David Russell, considerado uno de los guitarristas clásicos consagrados avalado por un Grammy.
Además de esta actuación estelar, tendremos la Feria de Guitarras, que se desarrollará en el C.C. Antonio Machado durante los días 8 y 9 de junio. Allí se darán cita guitarreros de toda España que vendrán a mostrar su trabajo y los nuevos avances que hay en torno a la fabricación del instrumento. En esta VI edición, Elena Ortega será la encargada de la prueba de guitarras el 8 de junio a la 13:00h.
Como novedad, este año se crea la Orquesta Beginners FIGUIM, dirigida a jóvenes estudiantes que deseen tocar en grupo para fomentar la colaboración, el trabajo en equipo y el hecho de compartir música en un ambiente familiar y relajado. Habrá un concierto abierto al público el domingo 9 de junio en el C.C. Antonio Machado. La dirección correrá a cargo de la guitarrista y cantante Yhael May.
- sábado 8 y domingo 9 | Auditorio Nacional y C.C. Antonio Machado
Arte y naturaleza en CaixaForum
En estas páginas llamamos la atención de exposiciones que pueden habernos quedado pendientes y ya no habrá más opción de recorrer. Es el caso de Arte y naturaleza. Un siglo de biomorfismo, que afronta sus últimos días abierta, hasta el domingo 9.
Las formas de la naturaleza han fascinado a artistas de todas las épocas, que han reconocido en animales y plantas la belleza y el misterio, la fuerza y la armonía de la vida. Fotógrafos, artistas, arquitectos y diseñadores elaboraron nuevos modos de observar y mostrar la naturaleza. La hoja de un helecho, un salto de agua, el fondo marino… se presentaban en composiciones casi abstractas como formas puras, más próximas a la idea que a la materia.
Arte y naturaleza. Un siglo de biomorfismo nos permite reflexionar sobre el pasado y el presente de la relación entre el arte y la naturaleza, entre la cultura y la ciencia a partir de las ricas colecciones del Centre Pompidou. Es un privilegio disfrutar de sus fondos en Madrid, además en un recorrido tan atractivo y bien ensamblado como el que se ofrece en la sede de CaixaForum Madrid, siempre buscando la excelencia.
La muestra presenta una selección de primer nivel de obras del siglo pasado de todas las disciplinas, pintura, escultura, fotografía, arquitectura, cine y diseño, en la que se incluyen nombres como Salvador Dalí, Raoul Hausmann, Vasili Kandinsky, Le Corbusier, Paul Klee, Alvar Aalto, Alberto Giacometti, Jean Arp, Alexander Calder, Georgia O’Keeffe y Max Ernst, entre muchos otros, con una presencia importante de artistas de las últimas décadas que han aportado nuevos puntos de vista comprometidos, como Pamela Rosenkranz o Neri Oxman.
- Hasta el 9 de junio | CaixaForum Madrid | Entrada gratuita para clientes
Francesca Caccini, mujer pionera de la ópera
La liberazione di Ruggiero dall’isola d’Alcina de Francesca Caccini, es la primera ópera escrita por una mujer y fue estrenada en 1625. Se ofrece en Teatros del Canal, dirigida en la escena por Blanca Li, mientras que la parte musical corre a cargo del conjunto instrumental y vocal Forma Antiqva y solistas de la orquesta del Teatro Real bajo la dirección musical de Aarón Zapico.
Este 'balletto in musica', como se le denomina estrictamtente, está basado en los cantos 6 al 8 del poema épico Orlando furioso de Ariosto. Fue una de las primeras óperas en ser representadas fuera de Italia –más concretamente, en Polonia– tras su estreno en la corte de los Medici.
El libreto demanda un fastuoso surtido de efectos teatrales –hipogrifos, una embarcación construida con huesos de ballena, un monstruo marino alado y un ballet ecuestre– e incluye una variada gama de 'ritornelli', 'balletti', coros y tríos vocales femeninos.
Francesca Caccini participó con solo trece años en el estreno de la Euridice de Jacobo Peri, para algunos la ópera más antigua cuya música se haya conservado íntegramente. Encarnó además a la hechicera Alcina en el estreno florentino de su obra, dando así prueba de sus múltiples talentos e inaugurando la ilustre nómina de óperas –de Rossi, Lully, Händel, Vivaldi y Haydn, entre otros muchos– basadas en la inspiradora obra de Ariosto.
- 7, 8 y 9 de junio | Teatros del Canal | Desde 9 euros
Concierto en Plaza de España y una Feria de Arte
Como colofón de las actividades de South Summit Madrid 2024, que ha desplegado días atrás ocho grandes islas de innovación dedicadas a los principales líneas de la tecnología se ofrece un concierto gratuito en la gran explanada de Plaza de España.
El viernes 7 de junio tendrá lugar un concierto de clausura gratuito para fomentar las conexiones y mostrar la vibrante energía de nuestra comunidad. Las actuaciones correrán a cargo de DJ, cantante y productor francés de música electrónica Martin Solveig -actuará a partir de las 21 horas-, la cantante española de género pop-indie Judeline -aparecerá a las 20 h.- y la banda madrileña Club del Río, que abrirá cartel a partir de las siete de la tarde.
- viernes 7 de junio | Plaza de España | Entrada gratuita
La feria de arte independiente en Madrid, FAIM ART, celebra su 20 aniversario apostando por el arte de calidad y sin intermediarios. La Fundación Pons de Madrid acoge este fin de semana una nueva edición de la feria de arte independiente, FAIM ART, donde arte y artistas se vuelven a unir en un espacio lleno de cultura, encuentros y grandes oportunidades para el visitante.
El país invitado en esta edición es India, que contará con la participación del fotógrafo Raghu Ra. El viernes a las 11.00 horas, se organizará un breve espectáculo de danza Odissi, una forma de danza clásica india del estado oriental de Odisha, interpretada por Purnata Mohanty, profesora de danza acreditada por el Consejo Indio de Relaciones Culturales.
Asimismo, el sábado 8 de junio a las 18.00 horas se organizará un desfile de arte y moda con los diseñadores, Eggoo/Elena Rubio Eire, y Kimonos de Sara. Contará con la participación de modelos de Zoom Models. Todas estas actividades tienen entrada gratuita.
- viernes de 20.00 a 22.00 h. Sábado y domingo de
12.00 a 22.00 h. | Fundación Pons (Serrano, 128) | Entrada gratuita
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